"Double je"

Villa Livia...

Roger Mühl, Bord de mer ,1982

Dans quelques jours je vais résider au bord de la Méditerranée dans une maison qui porte le beau nom de Villa Livia...
Ce nom qui évoque pour moi tous mes voyages autour de cette Méditerranée si chère à mon cœur et à laquelle je suis attachée depuis l’enfance.
La maison,quatre murs, un toit, une porte s’ouvrant sur l’extérieur, des fenêtres pour voir, cette peau de pierre se confondant avec la mienne.
Villa Livia, cette maison parle d'Italie, de Grèce, de Sicile, d'Algérie, de Tunisie, du Maroc, de Turquie, la révélation de l'antiquité, de la campagne toscane, romaine, des temples et ruines d'Agrigente, du Cap Sounion ,d'El Djem, de Volubilis, d'Ephèse, de Tipaza ,de Timgad, d'Ampurias et tant d'autres, d'un coucher de soleil à Carthage, à Syracuse, à Capri.
Toutes ces merveilles se sont imposées à moi, elles forment une image ressemblante à ma quête, plus émouvante à certaines heures.
Un mot, une association, et l'esprit vagabonde entre passé et présent, moment où je me trouve face à moi-même.
“ La maison dans la vie de l’homme  évince des contingences, elle multiplie ses conseils de continuité ” (Bachelard) et me pousse, où que je sois, par ses murs rassurants, à aller toujours plus loin, en moi et hors de moi.

Note sur la mélodie des choses...

" Si nous voulons être des initiés de la vie, nous devons considérer les choses sur deux plans :
D’abord la grande mélodie, à laquelle coopèrent choses et parfums, sensations et passés, crépuscules et nostalgies, -
et puis : les voix singulières, qui complètent et parachèvent la plénitude de ce chœur.
Et pour une œuvre d’art cela veut dire :
pour créer une image de la vie profonde de l’existence qui n’est pas seulement d’aujourd’hui, mais toujours possible en tous temps, il sera nécessaire de mettre dans un rapport juste et d’équilibrer les deux voix, celle d’une heure marquante et celle d’un groupe de gens qui s’y trouvent.

A cette fin, il faut avoir distingué les deux éléments de la mélodie de la vie dans leur forme primitive ; il faut décortiquer le tumulte grondant de la mer et en extraire le rythme du bruit des vagues, et avoir, de l’embrouillamini de la conversation quotidienne, démêler la ligne vivante qui porte les autres. Il faut disposer côte à côte les couleurs pures pour apprendre à connaître leurs contrastes et leurs affinités.
Man muss das Viele vergessen haben, um des Wichtigen willen.
Il faut avoir oublié le beaucoup, pour l’amour de l’important. "

 

Rainer Maria Rilke,
1898 Notes sur la mélodie des choses…XXI/XXII

Association d'idée ,"le Concert", tableau inachevé de Nicolas de Staël s'est imposé à moi. Peut-être influencée par ma lecture du livre "Rouge majeur" de Denis Labayle,réflexion passionnante sur la création et ses doutes,la solitude de l'artiste qui cherche au-delà de l'horizon. Fiction qui dépeint les dix derniers jours de l'artiste et de la création du "Concert"

Ils savaient maintenant...

 

[...]que s'il est une chose qu'on puisse désirer toujours et obtenir quelquefois,
c'est la tendresse humaine.

Albert Camus,
La peste, p.271, Folio n°42

 

crédit photo Willy Ronis

Je l'étais encore...

" J’ai senti que j’avais été heureux, et que je l’étais encore…"
*Albert Camus

Nicolas de Staël, "Ménerbes" 1954

J’ai ouvert le livre de mon histoire, j’ai feuilleté toutes les pages, tout relu, je n’ai rien supprimé, certains chapitres sonnaient faux et les mots ne trouvaient plus la place que je leur avais accordée par un enthousiasme trop impulsif .
En prenant le temps de la lecture des éléments de ma vie j’y ai découvert des choses magnifiques, des mots sensibles qui  nourrissent ma soif d’absolu, des mots simples de tous les jours aux couleurs lumineuses, aux accents de générosité.
C’est avec ces pages que je vais continuer mon histoire, ne reniant rien, le temps s’est chargé de me donner le loisir de faire le tri.

Pourquoi vouloir plus que la stupéfiante lumière des jours sans histoire...

 

*citation : Albert Camus in, L’Etranger

Marthe toujours cachant Marie...

Pierre Bonnard, La fenêtre 1925

 

Il y a une  fenêtre dans l’œuvre de Bonnard  qui se distingue de toutes les autres, de celles qu’il a peintes et qu’il peindra encore. Une fenêtre qui laisse entendre que le mensonge de Marthe l’a touché profondément. Ce tableau date de l’année de leur mariage.

A première vue, rien que de banal : une fenêtre fermée, de biais dans son cadre de bois brun, et qui coupe la toile en diagonale. D’un côté l’extérieur, le paysage du Cannet, façades blanches et toits rouges parmi les arbres sous un ciel qui menace l’Estérel.
Penchée à son balcon de bois vert pomme, la tête de moitié et les avant-bras nus : Marthe.
De l’autre côté, l’intérieur : une table poussée contre la fenêtre, avec, sur la toile cirée à carreaux, le nécessaire pour écrire, la bouteille d’encre noire, le porte-plume, un feuillet vierge, et sur un épais dossier à couverture de cuir, un livre rose dont le titre en capitales bien lisibles se détache : MARIE.
Le nom de l’auteur est effacé. Il importe peu. Sans doute est-ce Peter Nansen, cet écrivain danois, dont Pierre, en 1887, avait illustré le roman Marie en prenant Marthe pour modèle. L’histoire d’une midinette abandonnée par son riche amant qui lui revient quand elle tombe malade. Rien de bien original.
Ce qui l’est davantage, c’est la position du livre par rapport à celle de Marthe dans le champ du tableau. Le montant de la fenêtre les sépare et les oppose. Au dehors, dans la familiarité, Marthe. Au-dedans, dans l’intimité Marie. Marthe pour tous, Marie pour lui seul, Marthe révélée, Marie refermée.
Il n’y a pas de fenêtre innocente.

Guy Goffette in,  "Elle, par bonheur et toujours nue"  Folio 3671

 

Le 13 août  1925 Pierre Bonnard épouse Maria Boursin après trente-deux ans de vie commune. C’est en s’occupant des formalités qu’il découvre que celle qui jusqu’ici s’était fait passer pour Marthe de Méligny s’appelle en vérité Maria Boursin…

L'été à corps et à cri...

Chaises longues au soleil, oublier les jours, les heures, les rendez-vous.
Quitter la course folle, appuyer sur pause le cœur léger, l’esprit vide,
l’œil aux aguets.
Grand plongeon, effluves de soleil, parfums d’absence,
chemin de traverse, aventure, évasion.
Faire provision de soleil,
de temps.
Celui de le prendre, de le perdre, de l’oublier, de le retrouver.
Ce temps perdu quel luxe.
Place à la douceur de vivre, de la légèreté, de la gaieté,
de l’improvisation, sortir du cadre, reprendre sa liberté.
Savourer.

L’été à corps et à cri…
Saison sulfureuse ou temps de l’innocence ?
L’été dénude les corps, nous renvoie au paradis terrestre, au péché originel.
Les maillots (qui ne mettent en valeur que ce qu’ils cachent) remplacent
les pagnes en feuilles de figuier d’Adam et d’Eve et nous rappellent l’infâme condition humaine.
Inutile de se jouer une histoire…
De faire de l’été le credo du " Je est un autre…"
L’été pour devenir soi-même… Quelqu’un d’autre !

 

crédit photo Jacques -Henri  Lartigue

 

Musique d'été...

J’aime ces journées d’été,
ces moments qui s’étirent dans une élasticité du relâchement .
Ces journées comme une grande parenthèse,
un soupir, une page blanche,
un souffle doux et chaud, innocente caresse d’un rayon de soleil.
Entre deux mondes je flotte, un pied dans les rêves, un pied dans la réalité.
Au murmure du vent la vague se répand et l’écume gémit
sous la douceur du sable.
Un silence me porte et me transporte, musique d’été.

Ma peau, aime…

Pour débuter août...

Des îles
des pins sur les îles
et le bruit frais du vent

 

 

Masaoka Shiki
Haiku. Anthologie du poème court japonais